碟片编号：A-0002、3、4
唱片名称：贝多芬钢协全集

貝多芬：五首鋼琴協奏曲
肯普夫鋼琴，van Kempen指揮柏林愛樂
錄音年代：1953年5月
錄音地點：柏林耶穌基督大教堂
錄音師：Gernot Westphal
製作人：Wolfgang Lohse
DG 435744-2 3CDs﹙寶麗金代理﹚

"Kempff made two complete cycles of the concertos for DG; this first one has a beauty and imaginative engagement that retains its power to entrance and allure."
肯普夫從廿五歲開始就為DG錄音，與DG的關係超過五十年。這是他在二次大戰後所作的重要錄音之一，與後來六十年代的版本比較，肯普夫仍是一樣的克制，未曾流於浪漫的泥沼之中。Van Kempen的伴奏亦有同樣的觀點，因此兩人的默契相當好。這是貝多芬鋼琴協奏曲的最重要版本，喜愛此曲目者不可不聽。

    在贝多芬有编号的五首钢琴协奏曲中，第一、第二号明显继承莫扎特与海顿的传统，其艺术表现追求的是一种和谐、平衡中的美，第三号协奏曲中，开始出现贝多芬个性追求的那种戏剧性冲突，钢琴被赋予明显的激情。第四号协奏曲增加了阴柔与阳刚的对比，乐队更富动力，钢琴的个性更给予充分的发挥。而第五号协奏曲因为华彩乐段与乐队效果的烘托，使整部作品成为高涨的情绪与豪迈的写照，闪耀着辉煌而又耀目的美。这五部作品，尤其是后三首为浪漫主义协奏曲的发展打通了道路。（摘自音乐圣经）

威廉.肯普夫（1895-1991），德国大钢琴家。他的钢琴技艺具有某种传奇色彩，他年轻的时候虽然具有名望，但其技巧并非一流，远比不上另一大钢琴家巴克豪斯。但肯普夫在二战后停止了一切演出活动，进入隐修状态来从根本上改善自己的技艺，50岁后，才达到了理想的境界，使之呈现出强劲的表现力。他的技艺经过这样的磨练后，才臻化境，成为当代德国钢琴家中最具有代表性的人物，广受尊崇。他公认是演奏贝多芬、勃拉姆斯、舒伯特、舒曼等德系作曲家钢琴作品的权威。他的演奏具有很强的哲理性，音色如歌，深沉圆熟，表情丰富多彩，饱含内在而强烈的生命跃动感。

这套唱片是肯普夫1953年录制的单音版本，这个时期正是肯普夫演奏艺术的高峰时期，其明亮辉煌的诠释被认为胜出他60年代的立体声版本，是此五首协奏曲的首选。肯普夫这些录音中表现的精神感染力鲜活而老到，显得质朴率真，钢琴的颗粒感极强，听起来也相当自然真实，堪称“浑然忘我”的演奏。行家们说，肯普夫的演奏永远不会过时，而这套录音再现了他的特点，那流动的乐句，火花般的装饰音都让人产生浓厚的兴趣。特别值得一提，头四首协奏曲的华彩乐段都是肯普夫自己写的，听起来好像是即兴而作，非常自然。

我自己是最喜欢第五“皇帝”的，也收集好几个版本，窃以为米开兰吉里的最是超凡脱俗。

对话集：
A: WILHELM KEMPEFF，Piano
PAUL VAN KEMPEN指挥柏林爱乐协奏。
录音于1953--1955年
不知大家怎么评价这个组合。
PAUL VAN KEMPEN这个指挥我没听说过，可以介绍一下吗？

B: 影响深的是KEMPEFF的贝多芬钢协no.5
似乎是充满活力的20根手指在弹奏！

C: 可能不会有比这个第五更好的了。
第三，四同样是非常高的水平。Kempff不是张扬的演奏家，但是骨子里透出一股自尊，自信与乐观的精神，在演奏贝多芬时，显得犹为可贵。

A: 指挥PAUL VAN KEMPEN呢？
我想知道他的功力如何。

B: 对了，忘了说。这套全集比肯普夫后来那套要好，好就好在指挥。很有气势，干净利落，毫不拖沓。十分的爽。

C: 同意。肯普夫早期的单声道那次贝多芬钢琴协奏曲比后期的立体声的要好些。肯普夫的技术状态比后来那次的录音要好，立体声那次leitner的指挥在一些细节的配合比起kempen的要勉强一点。

D: 一般、一般，“皇帝”最好还是听立体声的。

C: 但是KEMPEFF和KEMPEN合作的这个录音听起来简直不象是单声道的。

B: Kempff最好的一个全集！